Hay artistas que nacen del confort, del estudio pulido y del marketing bien orquestado. Y hay otros que emergen como flores en el concreto, con raíces en la experiencia cruda y pétalos hechos de verdad. Common Orchids, el proyecto del británico Matthew Lowers, pertenece sin duda a esta segunda categoría. Su música no busca adornar, sino acompañar. No pretende impresionar, sino conectar. Después de años como baterista y bajista en bandas que se disolvieron junto con su matrimo

Hay canciones que no se escuchan, se cruzan. Como un auto viejo en una carretera infinita, como un pensamiento que interrumpe el letargo de la rutina. “Medusa”, el nuevo tema del dúo chileno Orbital Resonance Dilemma, es exactamente eso: una sacudida inesperada, un guiño retro que despierta al oyente justo cuando el segundo café ya no hace efecto. Sebastián Meneses y Franco Pavez no están aquí para encajar en géneros. Su propuesta nace desde otro lugar: el de las emociones cr

En la costa de Mississauga, donde el viento del lago Ontario se mezcla con ecos de soul y reggae, hay un artista que no sigue caminos trazados, sino que los dibuja con cada canción. Barlow no es simplemente un cantante canadiense. Es un narrador con voz de fuego suave, un alquimista de géneros que transforma vivencias en melodías que abrazan. Su música nace de la fusión, pero no de la mezcla superficial. En sus canciones conviven el pulso del reggae, la introspección del indi

Hay proyectos musicales que no nacen de la industria, sino del corazón. The Kepha Arcemont Experiment es uno de esos raros casos donde la autenticidad no se negocia. Formado oficialmente en 2025 pero gestado desde 2014, este colectivo liderado por el guitarrista y compositor Kepha Arcemont es una oda viva al blues-rock de los años 70, con el filo moderno de quienes han vivido lo suficiente como para saber que el alma no se graba en alta fidelidad, sino en la crudeza del senti

Hay artistas que llegan como relámpagos, y otros que se filtran como la lluvia fina. Jeff Symonds pertenece a esta última categoría. Durante casi treinta años, ha sido el músico que sostiene, el que acompaña, el que entiende que el arte no siempre necesita protagonismo para ser esencial. Bajista, tecladista, guitarrista, productor, cómplice. Ha estado en cientos de escenarios, en miles de canciones, ayudando a otros a contar sus historias. Pero ahora, por fin, le toca contar

Hay canciones que no se escuchan, se enfrentan. “Strangled by the Hands of Time”, del guitarrista y compositor norteamericano Jimi Fiano, es una de ellas. No es un tema que se deje poner de fondo. Te exige estar presente, porque lo que se narra aquí no es solo una historia, es una herida abierta que se transforma en arte. Para quienes buscan música con alma, con textura, con verdad, este track es una puerta hacia un universo donde el blues no es nostalgia, sino resistencia. J

En tiempos donde el rock parece haber sido domesticado por algoritmos y playlists prefabricadas, DESU TAEM aparece como una anomalía...