Chuengue: La exploración sonora en "Frames"
- Diana
- hace 3 horas
- 2 Min. de lectura

"Chuengue" es un músico brasileño que ha sabido construir una identidad sonora única, fusionando elementos del rock alternativo, post-punk y psicodelia oscura. Su música no solo destaca por su producción refinada, sino por la profundidad emocional que imprime en cada composición.
Con el EP Névoa-Nada, el artista reafirma su vocación por la experimentación, creando atmósferas densas y minimalistas que desafían las estructuras convencionales. Este tema, incluido en Névoa-Nada, es una representación vibrante de la fragmentación emocional y la percepción alterada del tiempo. La letra nos sumerge en un estado de suspensión, donde los recuerdos y las imágenes se descomponen en fragmentos que parecen cobrar vida propia.
Desde el primer verso, "Chuengue" nos coloca en un espacio de constante cambio, transmitiendo la sensación de movimiento y la lucha interna por encontrar estabilidad. Musicalmente, "Frames" es un tema que juega con texturas sonoras y una instrumentación envolvente. A nivel de producción el material se destaca con unas guitarras, que con una reverberación profunda, que crean una sensación de expansión y distancia.
A esto le sumamos la voz del artista, que con su tono cálido y unos efectos bien seleccionados logran transmitir la sensación de estar atrapado en un estado de transición. Nos gustó mucho el trabajo en la percusión, ya que se siente espontaneo, con patrones irregulares, que refuerzan la sensación de tensión y movimiento.
En general, la estructura de la canción refuerza la sensación de viaje, con cambios de intensidad que simulan la lucha entre claridad y confusión. Es un tema que no solo se escucha, sino que se experimenta. Si disfrutas de artistas que combinan narrativas introspectivas con una producción atmosférica, definitivamente "Chuengue" es una excelente opción para agregar a tú radar musical.